Un ‘Onclin’ montre incontestablement la main du maître. Il est vrai que les styles diffèrent, allant de l’abstraction à une figuration ‘relâchée’. Tout est clair et précis. Dans son écriture vigoureuse il nous montre les thèmes qui l’occupent intensément.

Kor Onclin aime la vie. Il montre avec passion la beauté d’un paysage et sa fascination pour l’homme sous toutes ses apparences. Mais également son inquiétude concernant les forces destructrices qui tendent à abîmer l’unité et l’unicité d’une vie et du monde.

Les couleurs de Kor Onclin sont celles d’un homme passionné et vivant intensément, un homme qui chaque jour est en admiration devant la beauté des choses de la vie. Mais dans sa palette il y a aussi les teintes et les nuances qui évoquent ses autres états d’âme: le bleu profond de la nuit, son feeling blue. Ce sont les couleurs de la blessure et de l’ahurissement. Elles sont moins exubérantes, mais tout aussi expressives; Kor Onclin ne cache pas ses sentiments! Par la stratification matériel dans beaucoup de ses peintures il montre en même temps ‘l’épaisseur’ de sa thématique et de ses nombreux aspects.

En creusant et grattant les couches de peinture -surtout dans ses œuvres plus anciennes- il rend ainsi visible une réalité vécue. Les tableaux peints de façon moins pâteuse dont beaucoup sur du papier, ne sont pourtant jamais superficiels ni ‘rapides’. Une seule esquisse préfigure un monde complet.
Kor Onclin nous lance un appel, à moi qui regarde, un appel pour le suivre dans la quête de la vie. Il nous invite et nous accueille dans le monde qu’il représente à travers ses peintures et qu’il veut nous faire connaître.